一、传承发扬中国传统文化的重要性
在当今全球化的大背景下，随着信息技术的飞速发展和文化交流的加深，各种各样的文化正在不断融合。然而，在这一过程中，我们不能忽视对自己民族文化的保护和传承。中国画作为中华民族数千年来积淀出来的一种独特艺术形式，其在美学、哲学、宗教等多个层面上的丰富内涵和独特技法，为我们提供了一个宝贵的精神财富。
二、中国画简介
中国画，又称为国画，是一种以墨水为主要媒介，以纸或丝织物为载体，通过笔触创造出色彩和质感，展现自然景物或人物情态的一种绘画艺术。它不仅仅是一种审美表现，更是中华民族智慧结晶和精神追求的一个体现。
三、中国画技法之美
从细腻到粗犷，从精致到豪放，无论是山水还是花鸟，都有其独有的笔触风格，这些风格背后蕴含着深厚的人文关怀。在“墨”、“色”、“意”三者平衡发展中，不同地区形成了不同的地域特色，如苏州园林中的水墨山水图，或是四川大熊猫馆里的生动活泼的小动物图案。
四、传承与创新：如何将古典结合现代
要让这门古老而神秘的艺术形式得以流传下去，就必须不断地进行创新。在保持原有精髓基础上，将现代元素融入其中，比如使用新的材料、新颖的手法，也能够吸引更多新时代人群去了解并喜爱这种艺术形式。而这些创新也能使得古代技艺更加鲜活，让更多的人参与进来，对于推广民间工艺尤为重要。
五、中外交往中的影响
自唐宋时期起，中外文化交流就已经开始，这对中国绘畫产生了极大的影响。当时许多西方国家对于东方绘畫特别感兴趣，并开始尝试模仿甚至改良这些技巧，这也是为什么现在世界上可以看到许多带有明显东方风格但又具有西方审美特色的作品。此举既显示了一种尊重，也展示了一种跨越界限的心灵沟通。
六、教育意义及其未来展望
学习与欣赏中国绘畫不仅能够提升个人审美能力，还能增强理解不同文化背景下的思维方式。这对于培养国际视野及促进社会多元共存至关重要。在未来的日子里，无论是在学校还是在社团活动中，都应该加大对此类非物质遗产项目以及相关课程教学内容上的投入，以确保它们不会因为时间而被遗忘，而是在新时代继续发扬光大。