在探讨这个问题之前，我们首先需要明确什么叫做艺术形式。艺术形式通常指的是通过一定的技巧、方法或媒介创造出来的作品或表达方式，包括但不限于绘画、雕塑、音乐、文学等。在不同的文化背景和历史时期，人们对“艺术”这一概念的理解会有所不同，因此产生了多种多样的艺术表现方式。
社会环境是指一个群体或个体生活的地方，这个地方包括了地理位置、经济状况、政治制度以及文化习俗等因素。这些因素共同作用着，使得一个地区的人们具有独特的视角和价值观，从而影响他们如何创作和欣赏艺术作品。
经济状况是一个重要的影响因素，它决定了一个人是否能够专注于追求非物质利益，比如说，在资本主义社会中，许多人可能更倾向于追求金钱，而不是投身于没有直接经济回报的事情上。但是在一些发展中国家或者在传统农业社会中，人们往往更重视精神上的满足感，他们可能会将更多时间投入到与自然相关的事务中，这样也就产生了一些与自然息息相关的美术作品。
政治制度同样对艺术形式产生深远影响。例如，在某些国家，由政府赞助并鼓励特定类型的美术制作来作为宣传工具，这种情况下，不同政权可能推崇不同的风格，以此来彰显其意识形态。同时，一国政策对知识产权保护如何执行，也会间接影响到艺人的创作自由度，从而改变了他们可以采取哪些手段去表达自己想法。
文化习俗也是不可忽视的一个方面，它决定了当地居民怎样看待美学，以及他们认为什么才是真正值得尊敬和赞扬的手法。在某些文化中，抽象表达被看作是高级别的心智活动，而在其他地方，则可能更加偏好直观性强且易懂的事物。这两者都能成为一种独立存在的地图线条，因为它们反映出两个文明世界里不同类别认知模式之间差异性的基础。
我们知道每个人都生活在地球上，每个人都属于一个具体的地理位置，但我们的感受并不局限于那里——我们也有梦想，有希望，有情感。这使我们无论身处何方，都能用自己的方式去描绘生命之旅，并且把这份经历转化为一幅画、一曲歌、一段文字，或是一件雕刻品。一旦这种能力得到发掘，并被共享给他人，那么它就成为了一种社交媒体，它跨越边界，将人类连接起来，无论那边是东方还是西方，是北方还是南方。而这样的能力就是最真实的人类精神的一部分，它已经超越了语言障碍，让所有参与者感觉到连结与共鸣——这是最基本意义上的交流是什么意思。
因此，当我们谈及“什么叫做艺术形式”，我们必须认识到它不仅仅是一个简单定义的问题，而是一个涉及深层次哲学思考的问题，其答案涉及到人类存在本身，以及人类如何理解世界以及自身在其中扮演角色的一切行为。
