在探讨艺术形式的特征时，我们不能忽视雕塑这一重要的艺术媒介。作为一种古老而又经久不衰的艺术形式，雕塑以其独有的语言和表达方式，在人类文化中扮演了不可或缺的角色。
什么是艺术形式的特征？
首先，我们需要明确什么是“艺术形式”。艺术形式通常指的是通过具体的手法、技巧和材料来创造出某种审美效果和意义的事物。这些手法、技巧和材料共同构成了一个独特的语言体系，它们能够传递出作者的情感、思想以及对世界观察的一种特殊理解。在这个意义上，所有类型的作品，无论是绘画、文学还是音乐，都可以被看作是一种特定的“语言”，这种语言有着自己的规则和模式，这些规则和模式正是我们所说的“艺术形式”的核心。
雕塑作为一种特殊的视觉语言
雕塑作为一种三维空间中的作品，其最显著之处就在于它直接触及我们的视觉感官，并且能够从多个角度观赏。这使得雕塑成为了一种非常强烈的情感唤起者，同时也因为其立体性质，使得它在表现复杂形状与结构方面具有无比优势。例如，一件精心制作的地球仪就能展现地球的大气层，从而引发人们对于地球环境保护意识的一个深刻反思。
形态与空間意境
在探讨雕塑时，我们很自然地会提到形态与空间意境这两个概念。形态指的是物体或人物等实体外部表面的各种线条、曲线、大小变化等元素；而空间意境则涉及到作品所占据的大致位置关系以及给人留下的一系列心理印象。在一件优秀的雕塑中，两者的结合往往达到完美统一，使得观众不仅能欣赏到图像本身，还能通过这个过程获得情感上的共鸣。
艺术家如何运用技术实现创作目的
为了将内心世界或者外界景象转化为实际存在于物理空间中的物体，艺人必须具备高度发展的人工技能，如细腻的手工艺技术，以及对材料本身性能了解透彻。此外，他们还需掌握一定的心理学知识，以便更好地理解观众的心理反应，从而调整自己的创作策略。而这种技能与知识共同作用下的成果，就是我们眼前看到的一幅幅生动活泼或深沉哲理之图，这些都是充分证明了现代社会仍然需要这样一种传统但又永恒的话语系统——即那些依靠自身力量去挖掘灵魂深处所蕴含的情感信息并进行表达，并将这些情感信息通过眼睛向他人展示出来，用以沟通彼此之间精神层次上的交流。
总结：在探索何为“什么是艺术形式”时，我们发现每一个领域都有其独到的风格，而这风格正来源于它们各自独有的历史背景、文化环境以及社会需求。在这样的背景下，科学技术不断进步，为人们提供更多可能性，但同时也带来了新的挑战，比如如何保持传统价值不受损害，同时又能够适应时代变迁，不断推陈出新，以满足新时代人民日益增长的问题意识及审美需求。这是一个既充满挑战又充满希望的事情，也正因此，每一次试图寻找答案的时候，就像是重新踏入那个由千万个人力汇聚成大江南北文明河流里的小船，每一次航行都伴随着潮汐般涌动的人类智慧波澜壮阔地向前推进。
最后，当我们站在博物馆里面，或是在公园里，看着那些神秘而优雅的地球仪，那份宇宙间微妙的情愫，就似乎回到了最初那段原始璀璨辉煌时期，当人类刚开始尝试用石头刻画想象中的动物，或许那时候他们也是如此思考过：“我想要把我的世界告诉其他人。”今天，我想说，那个愿望没有改变，只不过工具换了，而真正要表达的事情，却依旧那么真实，那么珍贵。那就是叫做爱，让世间万物变得温暖起来。当你凝视那些天然矿石制成的地球仪，你是否感觉到了生命背后隐约流淌着同样的渴望？