赵荣琛京剧名家交响演唱会对偶荣耀舞台琛音悠扬

赵荣琛：京剧名家交响演唱会

对偶：荣耀舞台，琛音悠扬

赵荣琛，京剧界的一颗璀璨星辰，他的名字如同一道亮丽的风景线，在京剧史上留下了浓墨重彩的一笔。1916年，他在安徽太湖出生于一个书香世家，从小便随母亲观赏戏曲，对京剧产生了深厚的兴趣。在北京长大后，他加入业余国剧研习社，不仅学有所成，还因其记忆简谱之神通广大的特点，被山东省立剧院录取学习。

1934年至1947年间，赵荣琛在济南和上海接受了一系列严格而卓越的艺术指导。他向孙怡云学习青衣，与关丽卿共勉程派，为他打下坚实的艺术基础。抗日战争期间，他成为山东省立剧院主力之一，并成立了以自己为首的大风剧社，在重庆演出了多部程派经典，如《玉堂春》、《战金山》等。

1946年，赵荣琛拜师程砚秋，这段时期他学会了许多经典角色，如《荒山泪》、《春闺梦》、《碧玉簪》，并与梅兰芳、程砚秋共同演出了《四五花洞》，赢得了上海观众和评论家的赞誉。在此之后，他又学习了一些新的戏目，如《锁麟囊》、《文姬归汉》等。

新中国成立后，赵荣琛担任东北京实验剧团艺委副主任、南京市京劇团团长、北京市青年京劇团团长等职，并在中国戏曲学院任教并兼顾问。他不仅是一位杰出的表演者，也是优秀的教育者和理论研究者。他的嗓音既有清高，又不失沉郁；他的表演既温文雅致，又充满力量；他的唱念细腻入微，每一处都透露出深厚的情感和精湛的手法。

赵荣琛曾创作或改编过多部作品，如《火焰驹》、《苗青娘》、《生死牌》等，这些作品既保持了传统程序，同时也展现出他个人的独到见解和艺术才华，使得这些作品更加鲜活生动。

70年代至80年代，赵荣琛致力于培养青年人才，并进行声腔、表演艺术理论研究取得显著成果。直到晚年的他依然孜孜不倦地推崇程派，让这一流派继续繁茂发展。在他的生命旅途中，无数人被他的声音所吸引，无数场面被他的舞台所烘托，而这份影响将永远镌刻在人们的心灵深处。