在探索这个问题之前，我们首先需要定义“艺术形式”。艺术形式可以理解为一种创造性的表达方式，它通过视觉、听觉、动作或其他感官体验来传达情感和思想。艺术形式包括绘画、雕塑、音乐、戏剧和文学等多种类型，每一种都有其独特的特征。
1. 创意与表达
任何一门艺术形式的核心都是创意和表达。它不仅是对外界事物的观察，更是一种内心世界的反映。从大师如梵高到现代艺人的作品，所有这些都代表着他们独有的见解和情感体验。
2. 技术与技巧
技术与技巧是实现艺术形态的一般手段，无论是在绘画中使用颜料或笔触，在音乐中运用音符或节奏，在戏剧中安排场景还是台词，都离不开精湛的手工艺。这一点使得每一位艺术家都成为自己的技艺上的师傅。
3. 表现力与沟通
一个好的艺术作品应当具有强烈的情感表现力，这是因为它旨在引起观众的情感共鸣。当我们面对一幅充满激情的油画，或者被一首旋律深深打动时，我们就能感觉到这种连接正在发生。
4. 时代性与文化性
随着时间流逝，每一种文化都会发展出属于自己的独特风格。而这些风格往往会影响并被后来的作品所继承。在某些情况下，历史上最伟大的工作也可能因其时代背景而失去部分意义，但这并不减少它们作为人类精神宝库中的价值。
5. 反思性与批判性
除了美化之外，许多重要的现代及当代藝術还试图引发思考并挑战社会常规。这类作品鼓励人们质疑现状，并以此促进个人成长和社会进步。
总结
探讨“什么是艺术形式”的特征是一个复杂而富有层次的话题，它涉及了创意、技术、表现力以及文化环境等多个方面。每一个领域都提供了一扇窗，让我们窥视那些无声地传递思想和感情的人类灵魂，以及他们如何将这些灵魂转化为永恒存在的事物。