一、引言
艺术是人类文明的瑰宝，它不仅反映了一个时代的精神面貌，而且对后世产生了深远影响。九大艺术形式，即绘画、雕塑、音乐、戏剧、文学（诗歌）、电影/电视剧、建筑和舞蹈，是人类创造力的最为集中体现。在漫长的人类历史中，这些艺术形式不断演变，随着社会经济文化等多方面因素的变化，其发展趋势也在发生着巨大的转变。本文将探讨从古至今九大艺术形式所经历的一系列发展趋势，以及这些趋势背后的深层次原因。
二、大师们留下的痕迹 —— 九大艺术形式的原始形态
在很早以前，人们通过简单的手工艺品，如石器和陶瓷来表达自己的想法和情感。随着社会结构的形成，出现了一些更复杂的心理活动，这就需要一种新的方式来表达。这时，绘画作为第一种真正意义上的现代美术之一开始展现其价值，而雕塑则以其三维性质，为人性的描绘提供了更加真实的地面。
三、中世纪与renaissance —— 艺术重生的年代
中世纪结束之后，以意大利为中心的地方上发生了文化复兴运动，即Renaissance。这是一个重要转折点，因为它标志着个人主义思想和科学方法在艺术中的应用。音乐这一领域，在此期间得到了极大的发展，不仅有了宗教合唱，还有了一些新的乐器被发明出来。而戏剧则逐渐由宗教仪式演变成世俗娱乐。
四、新兴工业革命 —— 机械化与工业化背景下艺人的新角色
19世纪初期到20世纪初期之间，大约是工业革命的一个阶段。在这个过程中，一些新的技术手段被开发出来，比如印刷机，它使得书籍变得普及，从而推动文学（特别是小说）的流行。此外，由于城市化进程加快，对公共空间设计有了更多需求，使得建筑学得到迅速提升。
五,20世纪末至21世纪初 —— 数字化浪潮与全球化背景下艺人的新挑战
进入21世纪，我们看到的是数字技术对所有事物都产生深刻影响，包括我们传统认为“非数字”的东西——如视觉艺术作品可以通过电脑软件制作；音乐可以通过电子设备录制并进行编辑；舞蹈可以使用视频记录下来分享给世界各地的人们观看。这一切都促成了创新，同时也带来了许多问题，如版权保护的问题等。
六、小结
总之，从古代到现在，每一个时代都留下了一片独特而又跨越千年的足迹，无论是在科技还是在观念上，都承载着那个时代人民的情感以及他们试图去理解宇宙的一种尝试。未来或许会出现更多惊喜，但无论如何，我们对于过去那些伟大的贡献永远怀有敬畏之心，并且期待未来的每一次突破都会让我们的生活更加丰富多彩。