我于1950年考入安徽艺术专科学校戏剧科，从表演的道路上开始了我的艺术之旅。1958年，我有幸见证梅兰芳女士在安徽的演出，她主演的黄梅戏《打焦赞》中饰演杨排风一角深受我青睐，梅兰芳女士还亲自指导我化妆，教会了挑花线的动作，这些经历至今仍让我铭记在心。加入黄梅剧团后，我扮演过多种角色，从花旦到刀马旦，再到彩旦、老旦和娃娃生，每一次都让我耳濡目染，获益匪浅。
1980年，我进入中国戏曲学院导演系进修。在那里，我系统学习了世界各流派的戏曲理论，并且经常自编、自导、自演，与同学们互相学习，氛围热烈。一年后返回剧团，就参与排练赴港演出的节目，第二年我们排练了《龙女》，在挑选 演员时就发现马兰个人的条理、形象和扮相都非常出众，最终由马兰饰演龙女，这也成为了孙怀仁导师的一次重要决定。此外，我们还成功地排练了《风尘女画家》和《无事生非》这两部作品，这三部作品被人称为“马兰三部曲”，实际上这也是孙怀仁导师的三部曲。我作为学者背景出身，在导向方面最清楚什么是好表达，因为我本身就是从表现在这里转向，所以当其他话剧导向来试图把这些技能应用于他们自己时，他们善于分析人物，但对于如何让一个角色走出来以及如何表现给他们来说是一大难题，而尤其是在塑造人物能力较差的小伙伴们面前更显得力所不及。而与此不同的是，当孙怀仁这样的老一辈制作者涉足这一领域时，他或她能够极其敏锐地帮助那些需要帮助的小伙伴找到恰当的手法来塑造他们的人物形象，因此他既是一个观察者的镜子，又是一个知己朋友。
退休之后，即便如此，她仍然思考着黄梅戏艺术未来的发展，她说要想让黄梅戏持续发展，就必须始终不忘守护观众，让观众喜欢去剧场坐下来观看。她认为对黄梅戏进行创新是必要的，但不能走得太远，以免丢失掉它自身独特魅力的精髓。在探索新方向和传承古典之间寻找平衡点，是孙怀仁这个时代内涵丰富而又充满希望的地位所体现的一个关键要素，无论是在跟随严凤英王少舫等大师学艺的时候还是后来为小明星设计节目，以及给予小明星指导，都展示出了她的责任感与关爱。
