赵荣琛：程派艺术的传承者与创新者
赵荣琛，一个名字，代表着京剧白毛女的精湛技艺。从1916年的安徽太湖出生，一直到1996年离开人世，他的一生都在京剧舞台上绘就了辉煌篇章。他出身于一个书香门第，从小便跟随母亲观赏戏曲，对京剧产生了浓厚兴趣。在北京长大，他不仅是业余国剧研习社的积极分子，更是对京剧情深意远的追求者。
1934年，山东省立剧院来到北京招募新鲜血液，他如愿以偿进入济南学习，并在那里展现出了自己的才华和学识。他的师承关系渊源丰富，从孙怡云学青衣，再到关丽卿教授程派戏，每一位老师都让他受益匪浅。在抗日战争爆发后，他随着山东省立剧院迁往重庆，不仅参与演出，也通过函授学习程砚秋的艺术，被誉为重庆程砚秋。
1946年，在梅兰芳、程砚秋共同提携下，他们两家表演团体合并，为后辈开拓了更多舞台空间。赵荣琛不仅技术娴熟，更有独特风格，在上海表演《龙凤呈祥》中的洞房一折获得巨大成功。此时期，他还向程砚秋学习了一系列经典作品，如《荒山泪》、《春闺梦》等。
新中国成立后，赵荣琛继续在国内外多个城市巡演，并担任东北京剧实验团艺委副主任、南京市京剧团团长等职务。在文化交流方面，他也曾赴美讲学，将中国戏曲与程派艺术带到了世界各地。他的嗓音既有亮度又含蓄，表演温文尔雅而细腻；唱念之间透露出沉稳与清晰，让观众赞叹不已。
赵荣琛致力于培养青年人才，同时对声腔和表演理论进行深入研究，为 京劇发展贡献了宝贵智慧。他所扮演的角色包括纯粹程序化编排的大型悲喜戏，如《锁麟囊》、《荒山泪》，以及经典老戏如《御碑亭》的重新诠释，以及他自己创作改编的一些现代作品，如《火焰驹》、《苗青娘》，这些都展示了他对传统文化继承与创新能力的全面掌握。这一切，都证明了他是一位杰出的京剧艺术家，是白毛女精神的践行者和传播者。